2006中国室内设计主流杂志透视与盘点(评论)

2007-1-8　　　作者：满登　　　来源：焦点上海装修家居网　　　点击：1674

　　如果要说2006年中国室内设计取得了哪些骄人的业绩？我可以说出一大串，大到2006APIDA第十四届亚太室内设计大奖赛90%以上获金、银、铜奖的都是新人，小到“欧派杯”整体厨房设计大赛前三名大奖几乎100%都是新锐设计师。中国的室内设计经过20年的发展到今天，有相当一部分陌生的新锐设计师已浮出了水面，这意味着中国的室内设计面临着一个可持续发展的明媚春天即将到来，同时又意味着室内设计的发展趋势会改写我们前几年几个老面孔称霸获奖的历史。室内设计的舞台不仅是节目丰富，而且是不断推陈出新，长江后浪推前浪，我们的设计事业蒸蒸日上、欣欣向荣。而让这些喜讯和信息得于传播的是我们的专业杂志。

　　如果说每年检阅设计成果是几个重要的国家级和国际级的赛事的话，那么，我们的室内设计主流杂志便是这个赛事的主要参与者和传播器。如果说我们的设计师能够在设计理念上得到进一步的升华，做出很精彩的作品不少是得益于我们的专业杂志，那么，我们的杂志无疑是起了潜移默化的推动作用。现在的问题是和杂志抗衡和争夺市场的媒体形式有很多，像展览类、论坛类、报纸类、出版类和网络等都有它得天独厚的优势。特别是网络世界对杂志的威胁最直接，而且便捷，经济，覆盖率强且不受时空限制……我们要办好自己的专业杂志，什么东西是我们的核心竞争力？我们的优势又在哪？我们能给读者带来什么？

　　2006•中国室内杂志都做了什么？

　　开诚布公地说：2006中国室内杂志尽管上市的只有十几家专业刊物，但对中国的室内设计的发展和推动是做了不少贡献的，值得一说的是像北京的《家饰》（中国建筑学会室内设计分会会刊）杂志开历史先河，竟然破天荒地用几十个P去隆重推出“中国室内设计的头版人物”的做法都是对常规办杂志的一种颠覆，它将杂志的纵深特点从原来的深不深、浅不浅的常态‚一举穿透了100多个P的1/4（这其中还包括2006年度中国十佳住宅设计师评选）。这是何等的胆略和胸襟‚且不说要独家策划影响中国室内设计的12个头版人物（设计师）会遭天下大不讳的嫌疑，顶着多少闲言碎语，就这样办杂志的气势和斗胆创新理念构成了2006中国室内杂志一道特别亮丽的风景线，她不但赢得了国内设计界的刮目相看，甚至惊叹了国际室内设计界……为此，很多“老外”纷纷抢滩登陆中国并和中国设计师争夺设计资源。尽管头版人物几十个P，境外和港台设计师占了80%以上‚似乎有崇洋媚外之嫌，毕竟这是代表中国建筑学会室内设计学会的会刊观点。为此，我还写过一篇《寻找中国最有价值的室内设计师》刊登在2007年第一期的《家饰》满登专栏里……

　　美国室内中文版CIID《装饰装修天地》杂志连续三年推出中国室内设计“十大人物封面”的评选也深入人心，尽管以中国目前的设计业态造就的优秀设计英雄谱，岂止是10大设计师能当选？但能将十大封面人物印刷成明信片和邮票向全世界发行的时尚举措，让我们欣慰感觉到了中国自进入世贸5年来人们对设计界公众人物的评选进程，仿佛已达到了一个高度平等和谐的民主时代，评选优秀的设计师的整个体制也得到了最大程度的公平、公正和公开。随着时代的发展，文明智慧的升华，我们再不会为此去计较什么，选上的优秀设计公众人物并非什么都优秀‚没选上的未必不优秀。只要他符合条件‚谁都可以成为公众人物。当然，我们的室内杂志在肯定业绩的同时也存在不少亟待解决的问题。根据我对中国室内杂志的调研和总结可归纳为10个问题或10个展望。

　　十大问题：

　　1．办刊定位集体无意识的超级雷同。

　　纵观国内室内杂志2006年度的表现，毫不夸张的说，许多杂志在市场定位上都无意患上了“选美唯美症”，这是一种典型的集体无意识的强势心理在作祟。将杂志打扮的漂亮本身并没错，错就错在将经营杂志的唯美和精美本是她的份内事，我们却把他当成一种追求而刻意去表现，这就不正常了。就像一个人做好事假如纯粹是为了表扬登报而做‚这样的好事就显得没意义了。翻开国内几乎所有杂志，差不多所有主打栏目都将图片做得美轮美奂，异常耀眼。像挂历那样仅仅起到了纯欣赏的作用而已。既没有多少创意含金量，又没有多少文化内涵。尤其是奢华的案例、奢华的广告、奢华的标题，毫不吝啬都将杂志梳妆的像个时尚新娘。如果说北京的《时尚家居》在拌靓奢华的形象上找准了自己的市场定位，并扮演稳坐中国室内第一时尚杂志“皇后”交椅的话；那么，大家都在一窝涌学她就毫无意义，啃别人已啃过的馒头，毕竟不是原创，也不新鲜。学得再像也是别人的东西。杂志必须有符合自己个性的市场定位，如果室内杂志都办的很相象，我看张三的就够了，为何还要看你的？

　　杂志既然可以时尚的“美声”一把，那为什么不可以不拘一格地“民俗”一把、或“民族”一把、或“现代”、或“古典”、或“自然”、或“生态”一把呢？难怪国外媒体称国内的室内杂志普遍都是学习型媒体，缺少一种可贵的创新精神。

　　如果将全国杂志对唯美选择都定格在时尚的“美声”唱法上，可见我们室内杂志的悲哀或者是叫集体无意识的变相超级雷同……难道我们办刊智商就走不出这个怪圈么？我始终不信……

　　2．照本宣科的案例渲染

　　无论翻开国内哪本室内杂志，大家都对案例的选择和渲染独有情钟，案例似乎成了杂志的灵魂。更耐人寻味的是大家都在不约而同欣赏案例，尤其是名人案例也是千篇一律‚照本宣科图谱式的解读，看多了形同嚼腊，视觉也会产生疲劳。案例的确为我们认识空间打开了一扇知识的大门，但作为一本专业杂志，你不能因为强化案例这扇大门而弱化或关闭其他认识或了解空间的大门。顾此失彼是我们的软肋。特别是对我们年轻的设计师而言，如果大家一律都服案例这样照本宣科的“保健食品”，或许会使我们太年轻的设计师对空间的认识产生不该来的太早的“性”早熟，她未必是件好事？！就像未成年人过早看了“儿童不宜”成人片，并非有益身心健康。了解和学习大师的设计思想，案例展示并非唯一的路。当然，还有些港台名人的作品，你刚登罢，我又“秀”。即便是有点与众不同，也没必要在国内所有室内杂志排着队都例行“过堂”一遍，既浪费了纸张，又浪费了杂志资源，同时又浪费了编辑时间。我们经常讲提倡节约型社会，节能型社会，我们不能明知故犯。况且我们肩负着舆论导向的使命，毕竟我们的欣赏时间价值也不至于沦落到了重复劳动的地步。

　　3．栏目设计规划滞后

　　常言道：“看书看皮、看报看题。”言下之意，就是戏还没开场，锣，要先敲响。所谓先声夺人，好的晚会就是先要将自己的节目单设计策划成功。如果缺少一个好的策划意向和精彩的节目定位，那么这台晚会是很难成功的。而现在的室内杂志多半都流行“五步曲”：一是主编前言；二是案例展示；三是设计师采访；四是设计资讯；五是杂七杂八。试问：这样如同一个爹娘生的孩子，其血缘、血型、性格、长相及打扮相互克隆，又缺少个性，我们的杂志是否一定要走这样的套路？面对期刊全面市场化，她还能走多远？它还有多少市场竞争力？优化和创新我们的栏目结构是杂志发展的基本功力。我们和欧美发达国家同类杂志发行量达几十万相比，国内有些杂志只发行几万份完全不能相提并论。

　　4．版式设计缺少个性处理

　　现在的室内杂志平面策划老是停留在单一的黄金比例上或单一的色块上，其平面设计形态语言还比较单薄，尤其对自己的办刊的“血缘”关系和“血缘”系统的平面研发不够。平面语言精彩度不够。平面设计艺术形式也显单调，平面的语言魅力和火候都有待于改进。

　　5．过于追求设计的表现奢华度

　　比如南京的《id+c室内设计与装修》、上海的《家居主张》都是以表现空间奢华见长，前者擅长表现长三角发达城市的设计作品，后者则擅长表现港台设计作品。如果前者是国家级会刊，光向发达长三角倾斜而忽视全国一盘棋的大思维是不够和谐的，国家级的专业杂志要拿出国家级的气势和肚量。当然，该杂志经过２０多年的锤炼和发展，其学术水平在全国室内杂志类层面上的表现还是不俗的，其水平还是有一定的权威性的，特别对优秀的国外设计的选题，我认为都是很棒的。当然有些作品过于奢华，这是杂志的通病，如果开一个奢华设计专卖店无疑是成功的，但很遗憾，好的设计并非专卖店。优秀的设计内涵不仅仅是奢华能替代的。我们既然有能力将世界上最时髦最奢华设计都一网打尽，却为何不能在反映设计创作灵感诞生与整合变数的精彩故事和过程告诉读者，莫非怕泄露创作秘密？

　　6．疲劳而漂亮的案例展示

　　有些杂志每期刊登约50个案例，近300P的纸张沉甸甸的拿起来阅读还真有些吃力。密集的案例颇像超市货架展示琳琅满目的商品，虽然给百姓带来选择的自由和方便，在刷新突破中国室内杂志“案例之最”的同时，也客观记录了中国室内杂志在竞争的期刊市场背后的无奈和无方向。谁都知道，要长寿，吃饭七分饱是最佳选择。况且现杂志骨子里本身就是流淌着实用而高雅的血液，至少是存在着很多艺术细胞的土壤，如果承认杂志还是门艺术的话，在这个艺术的土壤上就应该有意识培育出一朵朵芳香四射的艺术奇葩。问题是我们有没有勇气改变自己？近50个案例超负荷的运行速度还能保持多少年？既然是实用高雅艺术形象，为什么不适当地瘦身和减肥？吃饱肚子固然重要，但也不能放弃杂志的营养质量体系的培育和开发。也别忘了实用而高雅的艺术形象还要一点一点地积累和塑造。构筑金字塔奇迹不是一天能够实现的。深圳的《装潢世界》是否会考虑我的意见？２００７年会给人们带来什么惊喜？我对她充满了期待……

　　7．文字的苍白

　　有些杂志案例很棒，拍的也可以，精美度也不错，但就缺少对案例精彩且有深度文字的思想解读。尤其是对作者设计思想的观察和挖掘还处于零概念。图文并茂是杂志的性格，例如深圳的《现代装饰》有相当的页面光有图片和留白，因第一次阅读，还误以为是画报呢。再说杂志版面资源利用率在考虑平面意识的同时，我们缺少版面的核心整合能力和挖掘深度能力。但其杂志选登的作品还是有些份量的，特别是2006年末１２期对广州十大设计师的评价，其版画式标题构成的黑白跨页效果做的很到位，给人留下了很深刻的印象。别看我们设计师都是大专或本科毕业，由于在学校得到的那些专业培训不过是基础的基础，和市场需求完全脱节。当然还有我们的目标客户，真正优秀的作品到底好在哪里？问题在哪？未必都清楚。有时文学的力量大于图片，文字的精彩点评和解说就像足球解说那样精彩，很容易打动人心。我曾看过生动的文学作品催人泪下，但从来没听说过谁看图片流过泪，这也许是文学的力量。当然，误人子弟的设计，包括名人的过度设计也难免会影响年轻的设计师。我曾客观地写过类似的评论文章……
　　因此，好的设计必须有一流的文学责任编辑，艺术的学科交叉能使我们更明目和聪明，当然，优秀的思想观察思考是杂志的潜内涵。征集很多图片是容易的，但组织很有思想深度的解读，指点迷津就难了。

　　8．滥用设计的终端。

　　国内大部分室内杂志都喜欢将设计终端——实景案例竣工照片或电脑效果图公布与众。至于作品创作是拷贝人家的还是模仿人家的？杂志也毫无办法给予甄别，也许大家都感到创作的起源或创作灵感难于表现，尤其设计的挫折感的前端设计也许比较难表达，特别是对手绘最初的构思构图和谋篇布局这一最生动的瞬间和灵感，至今还鲜为人知。通常大家都喜欢看杂技高难度的精彩节目，且不知杂技训练是很艰苦的。正所谓台上一分钟，台下十年功。长期以来我们只知道宣扬成功的设计大师而恰恰忽视大师的成长也充满艰辛和困惑，至今这一块表现大师辉煌背后的处女地还仍然未开发。其实，好的案例也要千锤百炼。如果能让我们年轻的设计师能够直接走进案例的前端，去快乐享受或体验一下优秀作品诞生整个过程的甜酸苦辣，这是一种怎样的境界……她会让多少年轻的设计师少走弯路并能迅速成熟起来。这也是2007年对我们杂志的一种挑战，办杂志其实和做设计一样，根本无定式，也没什么风格可以参考，主要是我们办刊思想要解放，不要将自己禁锢圈在一个思维点上而套牢自己。

杂志之所以滥用设计终端是因为收集设计终端比较容易控制，而且谁都可以做得到。如果大家都在拥挤的设计终端小道上争先恐后网罗案例，那么就意味着我们的杂志还没从强势心理的影子里走出来……